Wpływ surrealizmu na tworzenie indywidualnego przekazu fotograficznego

Praca magisterska dotyczy oddziaływania surrealizmu na fotografię. Rozważania skupiają się na wskazanym kierunku w sztuce jako inspiracji do tworzenia indywidualnego przekazu fotograficznego. Wywód rozpoczyna się od omówienia genezy i założeń idei surrealistycznej, a także jej emanacji we współczesnej kulturze. Następnie w celu scharakteryzowania surrealistycznej komunikacji wizualnej przybliżone zostają wybrane twórczości malarskie i filmowe. Ostatni fragment pierwszej części wywodu jest poświęcony badaniu powiązań pomiędzy medium fotograficznym i surrealizmem oraz analizie zjawiska lomografii jako następstwa omawianego kierunku artystycznego. Drugi rozdział pracy kontynuuje refleksję nad fotografią surrealistyczną na przykładzie wybranych dorobków fotograficznych. Analizowane twórczości pochodzą z różnych okresów i krajów, co pozwala na ujęcie uniwersalności surrealizmu. Praktyczne podsumowanie rozważań stanowi album fotograficzny pod tytułem „Meldunek”, który ma na celu empiryczne ukazanie sposobu, w jaki fotografia może służyć jako narzędzie wypowiedzi surrealistycznej. W pracy udowodniono zatem, że surrealizm pozostaje żywy w kulturze i nieustannie inspiruje osoby poszukujące indywidualnego stylu fotograficznego. Za sprawą omówienia współczesnych zjawisk związanych z surrealizmem wywód można traktować jako wkład do dyskusji o poszerzeniu znaczenia tego nurtu w kulturze, a także jego wpływie na obecną komunikację wizualną.

The master's thesis is about the impact of surrealism on photography. The reflections focus on this art movement as an inspiration for creating an individual photographic expression. The introduction is a presentation of the origins and principles of surrealism, as well as its manifestations in contemporary culture. Next, in order to characterise surrealist visual communication, selected paintings and films are presented. The last part of the first section of the argument is devoted to exploring the links between the medium of photography and surrealism, and analysing the phenomenon of lomography as a consequence of the artistic movement in question. The second chapter of the thesis continues the reflection on surrealist photography using selected photographic works as examples. The analysed works come from different periods and countries, which allows for a universal aspect of surrealism to be captured. A practical summary of the considerations is provided by a photo album entitled “Meldunek”, which aims to empirically show how photography can function as a tool for surrealist expression. The thesis proves that surrealism remains alive in culture and continues to inspire people who are searching for their individual photographic style. By discussing contemporary phenomena related to surrealism, the argument can be treated as a contribution to the discussion on expanding the meaning of this movement in culture, as well as its impact on current visual communication.