Analiza zmian w sposobie prezentowania osób i subkultur LGBTQ+ w telewizji - przykład programu telewizyjnego Drag Race

Celem pracy jest zbadanie zmian w sposobie prezentowania osób LGBTQ+ w programach telewizyjnych na przykładzie franczyzy RuPaul’s Drag Race. Telewizja pełni nie tylko funkcję rozrywkową, ale również normatywną i edukacyjną. W związku z tym sposób prezentowania grup marginalizowanych i stereotypizowanych odgrywa w jej kontekście szczególną rolę. W pierwszej części pracy (teoretycznej) przedstawiono funkcje telewizji jako medium audiowizualnego wpływającego na emocje odbiorców. Omówiono również wybrane tożsamości queerowe i przedstawiono ich sytuację prawną oraz społeczną w Polsce i USA. Zestawienie to pozwala lepiej zrozumieć kontekst reprezentacji medialnych. W drugiej części (analitycznej) skupiono się na konkretnym przypadku, jakim jest franczyza Drag Race. Przedstawiono główne założenia, historię programu i centralną postać prowadzącego, czyli RuPaula Charlesa. W dalszej kolejności przeanalizowano reprezentację osób LGBTQ+ we flagowej (USA) wersji programu oraz w anglojęzycznych edycjach międzynarodowych (RuPaul’s Drag Race UK, Canada’s Drag Race oraz Drag Race Down Under). Podstawą były szczegółowe dane liczbowe zestawione w liczne tabele. Wyniki badań przeprowadzonych w niniejszej pracy pokazują zarówno lokalne różnice, jak i globalne tendencje – m.in. komercjalizację i homogenizację kultury drag. Mimo ograniczeń reprezentacyjnych Drag Race pełni ważną funkcję kulturową i wpływa na widoczność i inkluzję osób LGBTQ+ w przestrzeni medialnej, a w konsekwencji i w przestrzeni społecznej.

The purpose of this thesis is to explore changes in the way LGBTQ+ people are portrayed in television programs using the RuPaul's Drag Race franchise as an example. Television serves not only as an entertainment function, but also a normative and educational one. Therefore, the way marginalized and stereotyped groups are presented plays a particularly important role in its context. The first part of the thesis (theoretical) presents the functions of television as an audiovisual medium influencing the emotions of the audience. It also discusses selected queer identities and presents their legal and social situation in Poland and the US. This comparison helps to better understand the context of media representations. The second (analytical) part focuses on a specific case - the Drag Race franchise. The central premise, the history of the show and the lead character, RuPaul Charles, are introduced. This is followed by an analysis of the representation of LGBTQ+ people in the flagship (US) version of the show and the anglophone international editions (RuPaul's Drag Race UK, Canada's Drag Race and Drag Race Down Under). This is based on detailed figures compiled into numerous tables. The results of the research conducted in this thesis demonstrate both local differences and global trends - including the commercialization and homogenization of drag culture. Despite its limitations in terms of representation, Drag Race serves an influential cultural role and affects the visibility and inclusion of LGBTQ+ people in the media landscape and, as a consequence, in society as well.