Rozdział w monografii
Brak miniatury
Licencja

ClosedAccessDostęp zamknięty

Muzyka i jej cielesne osadzenie. Pomiędzy schematami ciała a wolnością wykonania

Autor
Szyszkowska, Małgorzata
Data publikacji
2018
Abstrakt (PL)

Autorka chciałaby prześledzić niektóre schematy cielesnych zachowań i podstaw w odniesieniu do indywidualnego śpiewu oraz do gry na wiolonczeli w odniesieniu do pojęć piękna, wolności i przemocy. W rezultacie tych analiz chciałaby wskazać na przełamywanie zastanych cielesnych schematów na rzecz muzyki (lepszej gry, lepszego dźwięku, lepszego brzmienia) np. u wirtuozów instrumentalistów Mstislava Rostropovicha czy 2 Cellos a także we współczesnej pedagogice muzycznej oraz u śpiewaków wirtuozów muzyki popularnej, np. Whitney Houston. Zastanawianiu się nad tym, jak dochodzi do przełamania oraz „uwolnienia się” ciała, o ile rzeczywiście z tym mamy do czynienia, w ekspresji wykonania towarzyszyć będzie pytanie o to, w jaki sposób i o ile to właśnie ciało/cielesność (rozumiana tutaj organicznie i funkcyjnie) dyktuje konkretne zachowania wyzwalając się stopniowo z nawyków i dyktatów kultury, a na ile należałby tutaj mówić o rewolucji estetycznej i zastępowaniu jednych schematów (a może ideałów) przez inne.

Słowa kluczowe PL
ciało
wykonanie
muzyka
schemat estetyczny
Dyscyplina PBN
filozofia
Tytuł monografii
Socjologia muzyki w Polsce. Pęknięcia i kontynuacje
Strony od-do
71-89
Wydawca ministerialny
Warszawskie Wydawnictwo Socjologiczne
Licencja otwartego dostępu
Dostęp zamknięty