Filmmusik als Botschaft. Eine vergleichende Analyse der ausgewählten Werke von Hans Zimmer und John Williams.

Niniejsza praca porusza temat muzyki filmowej w ujęciu lingwistycznym w oparciu o klasyczny model kanału komunikacyjnego. Począwszy od historii dwóch kluczowych dziedzin: kinematografii i muzyki, opisuje rozwój muzyki filmowej w trzech kluczowych państwach: Niemczech, Stanach Zjednoczonych i Polsce. Ponadto przeprowadza analizę porównawczą wybranych, konkretnych dzieł muzycznych stworzonych przez dwóch światowej klasy kompozytorów, Johna Williamsa i Hansa Zimmera. Umożliwia to scharakteryzowanie tego medium z punktu widzenia odbiorcy, a także zaobserwowanie różnic w technikach kompozycji muzyki filmowej. Jednakże nadrzędnym celem tejże analizy jest zbadanie wpływu muzyki filmowej na percepcję dzieła filmowego przez odbiorcę. Równocześnie przykłada wagę do weryfikacji wpływu tego gatunku muzycznego na proces zapamiętywania prezentowanych obrazów, przekazywanych emocji i nierzadko głęboko ukrytej intencji nadawcy wśród widzów. Ponadto ma za zadanie porównanie perspektyw odbiorców i twórców pracujących w branżach związanych z filmem na muzykę filmową.

This thesis addresses the subject of film music from a linguistic perspective based on the classical communication channel model. Beginning with the history of the two crucial fields of cinematography and music, it describes the development of film music in three substantial countries: Germany, the United States and Poland. In addition, it conducts a comparative analysis of selected specific musical works created by two world-class composers, John Williams and Hans Zimmer. This makes it possible to characterise the medium from the spectator’s point of view, as well as to observe differences in film music composition techniques. However, the overarching aim of this analysis is to examine the influence of film music on the spectator’s perception of the film work. At the same time, it attaches significance to verifying the influence of this musical genre on the process of remembering the presented images, conveyed emotions and often deeply implicit intention of the sender among the audience. Furthermore, it aims to compare the perspectives of audiences and creators working in film-related industries on film music.

Die vorliegende Arbeit befasst sich mit dem Thema Filmmusik aus einer linguistischen Perspektive, die auf dem klassischen Kommunikationskanalmodell basiert. Ausgehend von der Geschichte der beiden am wesentlichsten Bereiche, Kinematografie und Musik, wird die Entwicklung der Filmmusik in drei Schlüsselländern beschrieben: Deutschland, die Vereinigten Staaten und Polen. Darüber hinaus wird eine vergleichende Analyse ausgewählter spezifischer Musikwerke von zwei Komponisten von Weltrang, John Williams und Hans Zimmer, vorgenommen. Dies ermöglicht es, das Medium aus der Sicht des Zuschauers zu charakterisieren und Unterschiede in den Kompositionstechniken der Filmmusik zu beobachten. Das übergeordnete Ziel dieser Analyse ist es jedoch, den Einfluss der Filmmusik auf die Wahrnehmung des Filmwerks durch den Zuschauer zu untersuchen. Dabei wird Wert darauf gelegt, den Einfluss dieser Musikgattung auf den Prozess der Erinnerung an die dargestellten Bilder, die vermittelten Emotionen und die oft tief verborgene Intention des Senders beim Zuschauern zu überprüfen. Darüber hinaus sollen die Perspektiven des Publikums und der in der Filmbranche tätigen Schöpfern auf die Filmmusik verglichen werden.